Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел

Из Германии с транзитом: в Новосибирске и Петербурге пройдут Фестивали немецкого кино

Кадр из фильма Транзит

Кадр из фильма "Транзит", © Schramm Film Marco Krüger

16.10.2018 - Статья

Экранизация романа Анны Зегерс, история о бунте подростков в ГДР, документальный фильм о Йозефе Бойсе, трагикомедия об исследователях Холокоста и проверенный временем шедевр Вернера Херцога о пожарах в Кувейте: Germania-online рассказывает о пяти картинах, которые нельзя пропустить.

Транзит

Transit, реж. Кристиан Петцольд

Немцу Георгу чудом удается ускользнуть из Парижа, который вот-вот займут войска нацистской Германии. С собой он увозит багаж погибшего писателя Вайделя: его новую рукопись, личные письма и подтверждение о выдаче мексиканской визы. Георг направляется в Марсель – город, наполненный такими же беженцами, как он. Все они пытаются покинуть Францию до прихода нацистов, но сделать это не так просто: нужны билеты на пароход, виза от принимающей страны и транзитные визы по маршруту. Георг выдает себя за Вайделя и таким образом облегчает свою участь. Однако в Марселе его удерживает знакомство с Мари – загадочной девушкой, которая бродит по портовым кафе и набережным в поисках своего пропавшего мужа.

Непосвященного зрителя "Транзит" вполне может сбить с толку: герои ведут себя так, будто за окнами 40-е годы прошлого века, но ходят при этом по Марселю наших дней. Так режиссер Кристиан Петцольд осовременивает первоисточник – одноименный роман немецкой писательницы Анны Зегерс, которая, спасаясь от преследования нацистов, бежала из Франции в Мексику. Картину вполне можно расценить как остросоциальное высказывание: снимавшаяся в разгар миграционного кризиса, она наглядно напоминает, что относительно недавно, меньше ста лет назад, тысячи европейцев оказались в Европе на положении беженцев. Однако "Транзит" все же чуть больше, чем политическая реплика. Петцольда интересует выпадение отдельно взятого человека из всех скорлупок, в которые он был заключен: выпадение из привычного быта, выпадение из времени, выпадение из истории. Подобное происходит с жертвами любого крупного катаклизма. У Петцольда якорем, за который цепляется барахтающийся в пустоте герой, становится любовь – такая же хрупкая, ненадежная и призрачная, как само транзитное существование.

Где увидеть: 16 октября в Новосибирске, 25 октября в Петербурге

Бойс

Beuys, реж. Андрес Вайель

Кадр из фильма Бойс
Кадр из фильма "Бойс" © zeroonefilm

Документальный портрет одного из главных художников XX века. Бойс – теоретик постмодернизма, шаман от искусства, политический активист, выставлявший свою кандидатуру на выборах в бундестаг от партии "Зеленых", педагог, воспитавший не одно поколение талантливых учеников и уволенный из Дюссельдорфской академии художеств за попытку обновить учебный процесс. Для режиссера Андреса Вайеля он всегда был кумиром. В 17 лет Вайель автостопом доехал до Касселя, где тогда проходила очередная documenta – крупнейшая в Германии выставка современного искусства. Он мечтал увидеть Бойса, но встречи так и не случилось – по какому-то невероятному стечению обстоятельств они разминулись.

Много лет спустя режиссер вернулся к образу любимого художника и снял о нем фильм, почти целиком состоящий из раритетных фотографий и видеозаписей. Этот замысел родился не сразу. Изначально Вайель хотел сделать классическую документальную картину с "говорящими головами", которые объясняли бы зрителю идеи Бойса. Но потом документалисту удалось сделать почти невозможное. Он завоевал расположение Евы Бойс, вдовы мастера, и она предоставила ему полный доступ к семейному архиву (правда, в обмен Вайель отказался от любых упоминаний о личной жизни художника). Результатом стала лента, в которой главный герой говорит о себе от первого лица, как будто дело происходит сегодня, а не много лет назад. Вайель показывает Бойса как человека, во многом опередившего свое время. По-настоящему мы начинаем узнавать его только сейчас.

Где увидеть: 19 октября в Новосибирске

Молчащий класс

Das schweigende Klassenzimmer, реж. Ларс Крауме

schweigende klassenzimmer
Кадр из картины "Молчащий класс" © Studiocanal GmbH Julia Terjung

Старшеклассники Курт и Тео из восточногерманского города Сталинштадта проникают в Западный Берлин, чтобы посмотреть фильм для взрослых. На дворе 1956 год, до строительства стены остается пять лет. Если придумать убедительную байку, то границу между ГДР и ФРГ все еще можно пересечь без особых проблем. Перед сеансом зрителям в кинотеатре показывают хронику о подавлении Венгерского восстания советскими войсками. Потрясенные подростки возвращаются домой и в память о жертвах решают провести во время школьного урока минуту молчания. Акция будет иметь далеко идущие последствия: на учеников обрушится вся мощь государственной репрессивной машины.

Это абсолютно реальная история. Фильм основан на книге Дитриха Гарстки, который описал приключившееся с ним и с 18 его одноклассниками. Режиссер Ларс Крауме, снявший в 2015 году историческую драму "Государство против Фрица Бауэра", продолжает исследование послевоенного германского прошлого. "Молчащий класс" – во всех отношениях добротная работа. Возможно, даже излишне добротная. Режиссуре здесь не помешало бы немного отчаянного хулиганства, потому что желание авторов сделать все правильно, "по учебнику", приводит к упрощению и уплощению изначально сложных сюжетных коллизий. Однако Крауме удается главное – показать не только само противостояние индивидуума и системы, но и его печальный исход. Борясь с инакомыслием светлых умов, государство вовсе не укрепляет себя, как кажется его "винтикам". Оно себя разрушает – и крах его неизбежен.

Где увидеть: 20 октября в Новосибирске, 27 октября в Петербурге

Вчерашний расцвет

Die Blumen von gestern, реж. Крис Краус

Тотила Блюмен, историк и исследователь Холокоста, занимается организацией конгресса по Освенциму и бесконечно ругается с коллегами, которые, как ему кажется, недостаточно серьезно относятся к происходящему. После нервного срыва к Тотиле приставляют стажерку – молодую француженку Зази, бабушка которой была убита в концлагере. Девушка тоже оказывается весьма неуравновешенной особой: она ненавидит все немецкое и при любом удобном случае вспоминает о семейной трагедии. Поначалу отношения между Зази и Тотилой не складываются, но постепенно неприязнь сменяется симпатией. Правда, Тотила не знает, что Зази кое-что от него скрывает…

Кадр из картины Вчерашний расцвет
Кадр из картины "Вчерашний расцвет" © Edith Held Four Minutes Filmproduktion

Когда режиссер Крис Краус работал над своим первым фильмом – это было давно, еще в начале 2000-х, – он узнал, что его дед во время Второй мировой был членом айнзацгруппы, то есть фактически занимался ликвидацией гражданского населения на оккупированных нацистами территориях. Этот факт никак не укладывался в его голове: Краус запомнил дедушку как добрейшей души человека. Чтобы побольше узнать о семейной истории, режиссер начал работать в архивах, где, по его признанию, потомки жертв часто лицом к лицу сталкивались с потомками палачей. Так родилась идея "Вчерашнего расцвета" – фильма о травмах прошлого, которые мешают жить в настоящем. Уникален тут не только сюжет, но и его реализация: картина Крауса – не драма, а трагикомедия. Здесь много шуток на грани фола, но условную "красную черту" фильм не пересекает ни разу. Отдельно стоит отметить исполнителей главных ролей: у Ларса Айдингера (Николай II в недавней "Матильде") и французской звезды Адель Анель получился идеальный дуэт.

Где увидеть: 21 октября в Новосибирске

Уроки темноты

Lektionen in Finsternis, реж. Вернер Херцог

Летом 1990 года иракские войска вторглись в Кувейт. За этим вторжением последовала знаменитая операция "Буря в пустыне": коалиция во главе с США с санкции ООН начала вытеснять иракцев и освобождать страну. Шансов на победу у Саддама Хусейна не было. Но нанести Кувейту серьезный ущерб он смог и без нее. Отступающие иракские солдаты подожгли сотни нефтяных скважин. Гигантские пожары в течение девяти месяцев тушили пожарные бригады, съехавшиеся в Кувейт со всего мира. Режиссеру Вернеру Херцогу и оператору Полу Берриффу удалось снять этот процесс на камеру.

"Уроки темноты" – фильм 1992 года. Процесс его создания, как это часто бывает с работами Херцога, не менее интересен, чем результат. Из защитных средств у съемочной группы были только костюмы из номекса. Руки и обувь были защищены плохо: кожа обгорала, подошвы разрушались. Звук писали вживую, один из подвесных микрофонов из-за высокой температуры расплавился. Разумеется, ни одно из этих обстоятельств не остановило Херцога – режиссера, который обожает ходить по краю. После премьеры фильма публика была возмущена тем, что авторы так и не назвали страну, в которой происходит действие. Картину освистали на Берлинском фестивале. "Когда я шел по проходу, зрители плевали в меня", – вспоминал Херцог (не исключено, впрочем, что он это придумал). Сейчас, 16 лет спустя, его режиссерские решения выглядят более чем оправданными: "Уроки темноты" – не только рассказ о последствиях конкретной войны, но и величественное полотно об апокалипсисе, который люди вполне способны устроить на земле сами, без помощи бога и сатаны.

Где увидеть: 28 октября в Петербурге

Фестиваль немецкого кино пройдет с 16 по 22 октября в Новосибирске в кинотеатре "Победа" и с 25 по 28 октября в Петербурге в кинотеатре "Родина".

Подробное расписание сеансов и информация о фестивалях – на сайте Гёте-Института  

 

Ксения Реутова

к началу страницы