Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел
6 немецких художников и дуэтов, на которые стоит обратить внимание
Инсталляция "Global Gate" Леона Лёвентраута, © picture alliance/dpa/Arne Dedert
Современное искусство в Германии – какое оно? Наша подборка знакомит вас с интересными немецкими художниками и коллективами, некоторые из которых представляют свои работы в рамках Года Германии в России 2020-2021.
Леон Лёвентраут
Леон Лёвентраут – один из самых известных молодых немецких художников-абстракционистов, прославившийся в том числе живописью действия. Он родился 15 февраля 1998 года в городе Кайзерслаутерн и к своим 23 годам уже побывал в списке самых влиятельных людей Германии моложе 30, составленном Forbes. Его работы отличают обилие ярких цветов, психоделичность и экспрессивность вкупе с "прохладной непринужденностью", как он сам называет это на своем сайте. Первая выставка Леона состоялась в Мюнхене в конце 2013 года, с тех пор его работы экспонировались в разных странах Европейского Союза, в Сингапуре и в США, а также в Санкт-Петербурге в 2019 году. В 2017 году по заказу ЮНЕСКО он выполнил 17 художественных работ в рамках проекта #Art4Global Goals – в том числе, мобильную инсталляцию Global Gate из морских контейнеров, представляющую собой макет Бранденбургских ворот.
44flavours
В 2003 году Хулио Рёлле и Себастьян Багге решили начать свой собственный путь в мире искусства как дуэт под названием 44flavours. Спектр их работ очень широк: живопись, керамика, скульптура и инсталляции, мурализм и компьютерные иллюстрации. Деревянная маска, металлическая стена – благодаря прикосновению их кистей, все предметы и поверхности преображаются, приобретая сочный тропический колорит. Куратор Эльке Гиффелер описывает искусство 44flavours как "чистое, прямое и интуитивное", так как "они используют сильные цвета, чтобы создать смесь поп-арт живописи с пространственными намеками, оп-арта, фигуративности и символов". Как работает дуэт? По признанию самих художников, иногда один из них наносит первые штрихи, а следующий слой наносит уже его коллега. Их творческое сотрудничество всегда основывается на принципе: действие – ответ на него. Универсальность и оригинальность работ 44flavours позволили этим двум художникам найти поклонников по всему миру: от Бразилии до Японии, от Индии до Колумбии, и, конечно же, на всем европейском континенте.
Lou Cantor
Еще один дуэт в нашей подборке – коллектив Lou Cantor, в который сегодня входят Юзефина Четко и Коля Глейзер. Он был создан в Берлине в 2011 году. Как отмечается в их биографии на сайте, их "основная область интересов лежит в сфере интерсубъективности и межличностной коммуникации", а объекты творчества исследуют взаимодействие между носителями, сообщениями и смыслом, например, феномены восприятия произведений искусства.
Выставки Lou Cantor проходили в Соединенных Штатах и Европе. Они также регулярно готовят публикации в специализированных журналах по современному искусству, интерсубъективности и социологии.
Агнес Майер-Брандис
Эта немецкая художница прославилась своими необычными перформансами и инсталляциями. Одно из самых известных ее произведений – "Колония лунных гусей". В ходе этого эксперимента, вдохновленного книгой "Человек на луне" епископа Фрэнсиса Гудвина 1638 г., в которой главный герой летит в космос на упряжке с гусями, художница вырастила 11 итальянских гусей в специальных условиях для "экспедиции на Луну". Ее работы на стыке фикшн и реальности показывались, помимо Европы, в США, России, Латинской Америке, Азии, Африке.
Агнес интересуется наукой, отсюда необычный характер и формат ее перформансов и инсталляций. Например, она провела ряд опытов по гравитации вместе с Германским центром авиации и космонавтики, в результате которых родились ее произведения, посвящённые падению, полету и парению. Другие ее работы был посвящены таким темам, как, например, миграция деревьев и исследования климата.
Олаф Николаи
Этот берлинский художник-концептуалист родом из ГДР начал свою карьеру с классической живописи. С 1989 года он начал работать с самыми разными материалами. Его произведения оригинальны и разнообразны – будь то подогреваемый до 42 градусов черный единорог, сидящий на полу галереи, масштабная инсталляция из шелка под названием "Почему женщинам нравится покупать ткани, которые приятны на ощупь" или перенесенные на пол Кунстхалле в Вене рисунки из его коллекции вырезок газет. Именно его работа под названием Gadget – огромная нитка жемчуга из белых пластиковых шаров, обвивающая пассажирский посадочный мостик – встречает гостей немецкой столицы в новом аэропорту BER. Шарики меняют частоту свечения, сигнализируя о состоянии моста: "не используется", "активно используется", "взлет самолета".
Олаф Хольцапфель
Еще один интересный берлинский художник – Олаф Хольцапфель. В центре внимания его произведений, с которыми он участвовал в таких престижных международных выставках, как documenta, – пространство и геометрия. Из его увлечения ремеслом и технологиями рождаются картины и масштабные инсталляции из природных материалов, например, дерева, сена и соломы, в которых переплетаются современность и традиции. С 2009 года в сотрудничестве с племенем вичи из Аргентины он также делает текстильные картины из растительного волокна чагуар, которое в Латинской Америке используется для изготовления одежды, и исследует точки соприкосновения природы и культуры. Кроме того, художник создает цифровые произведения – фото, видео и цифровые картины.
С работами 44flavours можно будет познакомиться на открытии вернисажа в вагоне виртуального поезда „Германия-Экспресс“ 16 июня.
Работы Lou Cantor, Агнес Майер-Брандис, Олафа Николаи и Олафа Хольцапфеля будут представлены на XIV Красноярской музейной биеннале в рамках проекта „Очумелая выставка“ с 17 июня по 31 октября.
Александра Полякова
