Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел
Дикий, новый и скандальный: известному немецкому художнику Георгу Базелицу – 80
Настоящее имя Базелица – Ханс-Георг Керн, © picture alliance / Rolf Haid
Он ни во что не ставит Гюнтера Грасса ("по-настоящему ужасный"), утверждает, что женщины не умеют рисовать, а выставку Documenta однажды и вовсе сравнил с Паралимпиадой.
Он честолюбив, задирист и любит провокации. И его работы выставляются во всем мире. Георгу Базелицу, одному из самых дорогих ныне живущих художников, исполнилось 80 лет.
Его настоящее имя – Ханс-Георг Керн, а Базелиц – это псевдоним, взятый по названию родного города художника. Художник Георг Базелиц (Georg Baselitz) родился в 1938 году в городе Дойчбазелиц, который расположен в Саксонии, в восточной части Германии.
В 18 лет Базелиц поступил в восточноберлинскую Высшую школу изящных искусств, откуда с треском вылетел – за "политическую незрелость". Свое обучение молодой художник продолжил "по другую сторону баррикад", в художественной академии Западного Берлина, где в то время задавали тон абстракционисты, мастера "Парижской школы", модные американские художники и представители только возникшего поп-арта.
Базелиц был категорически против их всех. Он формировал собственный художественный язык, создавал новую форму экспрессионизма. В 1961 году художник, вместе со своим единомышленником Ойгеном Шёнебеком, организовал в Берлине выставку под названием "Пандемониум-1" – в пику модному и популярному абстракционизму. Выставка стала позицией. "Я был абсолютно причудливым, упертым, строптивым типом", – так охарактеризовал себя в те годы Базелиц в одном из своих интервью.
Молодой живописец твердо стоял на своем и занимался арт-провокацией. Первая известность пришла к нему одновременно с первым скандалом. Он случился из-за двух картин, которые были конфискованы с персональной выставки Базелица по причине их "непристойности". Одна из них – "Обнаженный человек" – изображает мастурбирующего мальчика. Вторая – "Большая ночь в бадье" – посвящена той же теме.
Как художник Базелиц постоянно развивался и менялся: сначала он тяготел к сюрреализму, потом увлекся экспрессионизмом, но тоже “отформатировал” его под себя и выбрал нетрадиционные для этого стиля формы и цвета. Он выступал против "красивого" и воспевал "безобразное", создав в итоге своеобразное направление "плохой живописи", которой, впрочем – как писали о нем художественные критики – он владел хорошо.
Также он снова и снова возвращался к занятиям скульптурой, работая пилой по дереву и создавая угловатые фигуры. И не обходился без провокацией. Самой громкой из них стала работа, отправленная в 1980-м году на Биеннале в Венецию. Изображенный художником истукан делал взмах рукой вверх, очень напоминавший нацистское приветствие.
Свой фирменный стиль Базелиц выработал в 1970-х. У него появились перевернутые вниз головой картины, заявлявшие главенство содержания над формой. Художник разбивал фигуры и предметы на фрагменты, ломая их изначальное значение. Это делалось для того, чтобы дестабилизировать привычный зрительский взгляд, придать ему остроту. Это была живопись "сама по себе", не ставившая себе задачей передать точное содержание. Стиль отражался и в манере работы: Базелиц писал картины снизу вверх, от конца к началу.
Такие работы, получившие название "фрактурных картин", многие сумели оценить лишь годы спустя. При этом работы Базелица часто были автобиографичны. Например, в ранней серии портретов "Герои" он обращается к своим детским воспоминаниям, связанным с репрессиями послевоенного времени. Позже, в 1998-2002 годах, он снова возвращается к теме своей молодости, проведенной в ГДР, и возникает другая серия работ – Russenbilder ("Картины русских"). Она основана на картинках из восточногерманских школьных учебников, изображающих Ленина и Сталина и посвященных советской пропаганде. "Я вырос с этими изображениями. Поэтому я за них и взялся. Я отрабатываю свою историю", – сказал Базелиц.
Стиль Базелица породил собой целое течение, получившее в Германии название "Новые дикие". Оно быстро распространилось и в других странах. Среди единомышленников Базелица, немецких неоэкспрессионистов, были, например, Ансельм Кифер, Маркус Люпер и А. Р. Пенк. Задача “новых диких” обозначалась как обновления художественного видения в духе новой фигуративности и достигалась она порой путем эстетического шока.
В эти дни, по случаю юбилея Базелица, его чествуют все крупные музеи Германии. Он всемирно известен и является одним из самых дорогих художников из ныне живущих, что, собственно, и было его целью, потому что скромность и неуверенность в себе – это не про него. Мастер шока, он даже высказывает публичное недовольство тем, что его недооценивают в мире и что в той же Новой национальной галерее в Берлине до сих пор нет ни одной его работы.
Провокатор – так во всем. В своих интервью – тоже. Издание Der Spiegel по случаю 80-летия художника опубликовало подборку цитат Базелица – одна скандальней другой. Однажды он, например, сказал: "В последнее время у меня были крупные выставки за рубежом. А в FAZ (газета Frankfurter Allgemeine Zeitung), например, не появилось об этом ни словечка. И все только потому, что до этого я сказал, что у редакторов FAZ началась эпидемия слабоумия". А вот его другое высказывание: "Женщины рисуют не слишком хорошо. Это факт".
Елена Александрова
29.01.2018